KI-Face-in-Hole-Generator für das erste Bild einer Story

1. Lade ein Porträt hoch

Wähle ein PNG oder JPEG mit einem deutlich sichtbaren Gesicht. Das Porträt ist die Identitätsreferenz, also halte Augen, Nase, Mund und Gesichtsumriss gut erkennbar. Vermeide Screenshots von Vergleichstafeln: Das Tool benötigt dein eigenes Porträt, nicht eine Collage mit mehreren Personen. Lade ein Foto hoch, für dessen Bearbeitung du die Erlaubnis hast.

2. Wähle die Szene

Verwende die Pfeile, um die verfügbaren Vorlagen zu durchsuchen, wobei drei Auswahlmöglichkeiten zusammen angezeigt werden. Wähle eine Szene mit einem leeren Gesichtsloch oder lade deine eigene Ausschnitt-Vorlage hoch. Die Szene liefert Körper, Outfit, Requisiten und Hintergrund. Ein ähnlicher Kopfwinkel in beiden Bildern gibt dem Modell einen klareren Ausgangspunkt.

3. Vorbereiten und generieren

Wähle Gesicht und Vorlage vorbereiten. Dadurch werden die beiden Referenzen zusammen vorbereitet und Anweisungen zum Füllen des Lochs eingefügt. Füge optionale Details hinzu, prüfe das verfügbare Modell und die Credit-Kostenschätzung und sende ab, wenn du bereit bist. Die Vorlagenauswahl und die Referenzvorbereitung senden keine kostenpflichtige Generierung ab.

4. Prüfe das Ergebnis

Öffne Deine Ergebnisse und Verlauf, nachdem die Aufgabe abgeschlossen ist. Prüfe Ähnlichkeit, Gesichtsgröße, den Rand der Öffnung und die Lichtrichtung, bevor du herunterlädst oder teilst. KI-Bearbeitung kann die Szene neu interpretieren, daher sind ein erkennbares Gesicht und ein unveränderter Hintergrund Ziele, die es zu prüfen gilt, statt Garantien.

Ein Coverbild muss nicht jedes Ereignis erklären. Es muss die erste Idee leicht erkennbar machen. Eine Cowboy-Szene kann ein Abenteuer andeuten, ein Waldporträt eine Entdeckung und ein verspieltes Kostüm einen leichteren Ton ankündigen. Wähle eines dieser Signale und lass das Gesicht es personalisieren. Wenn mehrere Themen zusammen auftreten, kann ein kleines Cover schwer lesbar werden. Vergleiche die Szenenoptionen mit deiner beabsichtigten Bildunterschrift im Kopf, aber verlasse dich nicht darauf, dass das Bildmodell exakte Schrift erzeugt. Das Cutout liefert eine fertige Komposition. Deine Wahl der Vorlage ist daher eine redaktionelle Entscheidung darüber, was das Publikum vor allem anderen bemerken soll.

Menschen begegnen einem Story-Cover oft als Thumbnail. Ein Gesicht, das in einer großen Vorschau klar aussieht, kann verkleinert unkenntlich werden. Wähle eine Vorlage, deren Öffnung genug vom Rahmen einnimmt, und verwende ein Porträt mit sichtbaren Augen und einem einfachen Ausdruck. Auffällige Accessoires können helfen, eine Figur zu identifizieren, sollten aber die Identitätsreferenz nicht verbergen. Prüfe das Ergebnis sowohl aus der Nähe als auch in einer kleineren Ansichtsgröße. Wenn die Szene zu unruhig ist, kann eine andere Vorlage besser kommunizieren als ein längerer Prompt. Das Ziel ist nicht einfach, eine leere Fläche zu füllen; es ist, ein Bild zu schaffen, das verständlich bleibt, wenn es zwischen anderen Covern oder Posts präsentiert wird.

Die Vorlage bestimmt Kostüm, Körper und Schauplatz. Verwende optionale Anweisungen, um das Gesicht mit dieser Stimmung zu verbinden: ein entspanntes Lächeln für eine freundliche Szene oder einen neutralen Ausdruck für eine ruhigere Einführung. Bitte um Licht, das zur Szene passt, statt unzusammenhängende Effekte hinzuzufügen. Zum Beispiel ist „den vorhandenen Hut beibehalten und das warme Licht auf dem Gesicht angleichen“ eine fokussierte Anweisung. Eine Anfrage für einen völlig neuen Ort kann das gewählte Layout untergraben. Halte die Face-Hole-Aufgabe eng genug, dass du erkennen kannst, ob sie erfolgreich war. Wenn eine Story eine andere Rolle braucht, durchsuche das Karussell oder lade ein neues Cutout hoch, statt eine Bearbeitung für mehrere widersprüchliche Ideen zu verlangen.

Prüfe vor dem Teilen, wo ein Titel, eine Bildunterschrift oder eine Interface-Überlagerung sitzen wird. Halte das Gesicht von Bereichen fern, die wahrscheinlich von Text bedeckt werden. Eine vertikale Story-Vorschau und ein quadratisches Cover können unterschiedliche Teile desselben Bildes zeigen, also untersuche deinen beabsichtigten Zuschnitt. Füge exakte Wörter danach hinzu, wenn ihre Schreibweise und Platzierung wichtig sind. Dieser Generator erzeugt ein Standbild und fügt dem Cutout keine Erzählung, keinen Ton und keine Bewegung hinzu. Wenn du das Ergebnis später in ein umfassenderes kreatives Projekt einbeziehst, prüfe, wie es in diesem Kontext aussieht. Ein starkes eigenständiges Porträt braucht möglicherweise einen einfacheren Zuschnitt, um als erstes visuelles Element in einer Sequenz zu funktionieren.