Generatore AI Face in Hole per la prima immagine di una storia

1. Carica un ritratto

Scegli un PNG o JPEG con un solo volto chiaramente visibile. Il ritratto è il riferimento d'identità, quindi mantieni occhi, naso, bocca e contorno del volto facilmente visibili. Evita screenshot di pannelli di confronto: lo strumento richiede il tuo ritratto personale, non un collage che mostra diverse persone. Carica una fotografia che hai il permesso di modificare.

2. Seleziona la scena

Usa le frecce per sfogliare i modelli disponibili, con tre scelte mostrate insieme. Seleziona una scena con un foro per il volto vuoto, oppure carica il tuo modello ritagliato. La scena fornisce il corpo, il costume, gli oggetti di scena e lo sfondo. Un'angolazione della testa simile in entrambe le immagini offre al modello un punto di partenza più chiaro.

3. Preparati e genera

Seleziona Prepara volto e modello. Questo prepara insieme i due riferimenti e include istruzioni per riempire il foro. Aggiungi dettagli opzionali, rivedi il modello disponibile e il preventivo in crediti, quindi invia quando sei pronto. La selezione del modello e la preparazione dei riferimenti non inviano una generazione a pagamento.

4. Ispeziona il risultato

Apri I tuoi risultati e la cronologia dopo il completamento dell'attività. Rivedi somiglianza, scala del volto, il bordo dell'apertura e la direzione della luce prima di scaricare o condividere. La modifica AI può reinterpretare la scena, quindi un volto riconoscibile e uno sfondo invariato sono obiettivi da verificare, non garanzie.

Un'immagine di copertina non deve spiegare ogni evento. Deve rendere riconoscibile la prima idea. Una scena da cowboy può suggerire un'avventura, un ritratto in un bosco può suggerire una scoperta, e un costume giocoso può annunciare un tono più leggero. Scegli uno di questi segnali e lascia che il volto lo personalizzi. Quando diversi temi appaiono insieme, una piccola copertina può diventare difficile da leggere. Confronta le opzioni di scena tenendo presente la didascalia che intendi usare, ma non affidarti al modello di immagine per produrre scritte esatte. Il ritaglio fornisce una composizione già pronta. La tua scelta del modello è quindi una decisione editoriale su ciò che il pubblico deve notare prima di ogni altra cosa.

Le persone spesso incontrano la copertina di una storia come miniatura. Un volto che appare chiaro in un'anteprima grande può diventare irriconoscibile quando viene ridotto. Scegli un modello la cui apertura occupi abbastanza spazio nell'inquadratura, e usa un ritratto con occhi visibili e un'espressione semplice. Accessori marcati possono aiutare a identificare un personaggio, ma non devono nascondere il riferimento identitario. Esamina il risultato sia da vicino sia a una dimensione di visualizzazione più piccola. Se la scena è troppo caotica, un altro modello può comunicare meglio di un prompt più lungo. L'obiettivo non è semplicemente riempire uno spazio vuoto; è creare un'immagine che resti comprensibile quando presentata tra altre copertine o post.

Il modello determina il costume, il corpo e l'ambientazione. Usa indicazioni opzionali per collegare il volto a quell'atmosfera: un sorriso rilassato per una scena amichevole, o un'espressione neutra per un'introduzione più sobria. Chiedi una luce coerente con la scena invece di aggiungere effetti non correlati. Per esempio, preserva il cappello esistente e abbina la luce calda sul volto è un'istruzione mirata. Una richiesta di una location completamente nuova può compromettere il layout selezionato. Mantieni il compito face-hole abbastanza ristretto da poter capire se ha funzionato. Se una storia richiede un ruolo diverso, sfoglia il carosello o carica un nuovo ritaglio invece di chiedere a una singola modifica di soddisfare diverse idee in conflitto.

Prima di condividere, controlla dove si troveranno un titolo, una didascalia o una sovrapposizione dell'interfaccia. Tieni il volto lontano dalle aree che potrebbero essere coperte dal testo. Un'anteprima verticale per storie e una copertina quadrata possono mostrare porzioni diverse della stessa immagine, quindi esamina il ritaglio che intendi usare. Aggiungi le parole esatte in seguito quando ortografia e posizionamento sono importanti. Questo generatore produce un'immagine fissa e non allega narrazione, suono o movimento al ritaglio. Se in seguito includi il risultato in un progetto creativo più ampio, rivedi come appare in quel contesto. Un ritratto autonomo forte potrebbe richiedere un ritaglio più semplice per funzionare come primo visual in una sequenza.